Lucia Lejková absolvovala štúdium teórie a kritiky divadelného umenia na VŠMU v Bratislave. V rokoch 2013 - 2019 pracovala ako dokumentátorka v Divadelnom ústave v Bratislave. Od roku 2019 pracuje v autorskej spoločnosti LITA. Zložité dobrodružstvo pre čitateľa, no ešte zložitejšie pre diváka.
Triáda a divadelná reč, ktorá sa dotýka slova
Martin Hvišč získal za hru Triáda, ktorú sám nazval „divadelnou jednoaktovkou“, tretie miesto v súťaži pôvodnej slovenskej drámy Dráma 2010. V dramatickom texte sa odráža autorova orientácia na rozhlasovú tvorbu, ktorej sa vo svojom profesijnom živote venuje a za ktorú získal aj viacero ocenení. Dráma Triáda je založená na slove, na výpovedi postáv, na rozhovore. Nie je dôležité, kde presne, stačí vedieť, že v opustenej zadymenej kaviarni sa po záverečnej stretajú tri postavy: Barman, Hosť a On, ktorý do deja vstupuje ako posledný.
Láska a peniaze: morálny problém bez viny
Niektoré dlžoby iba láska nesplatí. Je ľahké moralizovať o zvrátenom uctievaní peňazí ako všeobjímajúceho božstva, karhať krátkozrakú honbu za mamonom či obklopovanie sa matériou. Britský dramatik Dennis Kelly však vo svojej hre Láska a peniaze stavia otázku inak: Ako čeliť problému, keď trpíme nie vlastnou vinou? Hlavný hrdina David zasvätil svoj život „vyšším“ ideálom, výučbe literatúry. Možno nebyť manželky Jess, nepotreboval by viac, než má, možno by sa neponižoval, nešiel by žobrať, možno by ho nelákalo to, čo nemôže mať, čo je odrazu až také vzdialené...
Ďalšie dvere, ktorými šťastie neprejde
Hra autora Ďura Papharhajiho je sondou do spolužitia staršieho manželského páru Emy a Emila, ktorých spoločný život je jedným veľkým vzdušným zámkom. Svoju minulosť vystavali postavy na mnohých sebaklamoch a dobrovoľnom zamlčaní pravdy. To bola pre nich jediná možnosť ako uniknúť skutočnosti naplnenej nespokojnosťou a nešťastím.
Caffe RozKOkoš: kabaret a putika v minulosti
Inscenácia Caffe RozKOkoš sa snaží preniesť divákov do kabaretu či putiky prvej polovice 20. storočia. Na miesto, kde človek v istom čase mohol stretnúť Edith Piaf, Marlene Dietrich, Josephine Baker a Franka Sinatru. Divadelná sála je preto ponorená do prítmia lámp a klasické hľadisko dopĺňajú okrúhle stolíky so sviečkami. Zabudnuté v rokoch 90.
Návraty minulosti a nostalgické reflexie
- Téma nostalgie a konfrontovania sa s minulým režimom je v slovenskom divadelnom priestore stále živá a zdá sa ešte nevyčerpaná.
- Hra Štefana Suchého Vtáčie mlieko zobrazuje túto tému v prostredí bývalého družstva na rusínskom vidieku. Hrdých, napredujúcich ľudí ženúcich sa za majetkom stavia do kontrastu s bežným jednotlivcom, ktorý nie je schopný sa prispôsobiť súkromným ani celospoločenským zmenám.
- Hra však nie je baladou o beznádejnom stave spoločnosti. Hovorí o stratenej generácii poprevratových podnikateľov a ich neprispôsobivých rovesníkov, ktorú ale môže zachrániť ich potomstvo vyznávajúce skutočné hodnoty.
Vagína a tabu: feministická perspektíva a otvorenosť tém
Plytký ponor do hĺbky Vagína monológy autorky Eve Ensler sú zborníkom prepisov rozhovorov, úvah, štatistických údajov a faktov z histórie na tému vagíny a ženskej sexuality. Text sa snaží odtabuizovať a v dobrom slova zmysle provokovať spoločnosť k otvoreniu prehliadaných tém. Vagínu používa autorka ako symbol ženstva a ženskosti v intenciách modernej feministickej filozofie - v snahe definovať ženu ako jedinečnú bytosť a nie ju porovnávať s mužom.
Divadlo pre deti a dospelých: Snehová kráľovná a ďalšie tituly
Zdĺhavé putovanie za Snehovou kráľovnou: Snehová kráľovná je svojou elegickou témou zložitým orieškom na inscenáciu pre deti. Obsahom aj rozsahom jednotlivých dejových zápletiek si text vyžaduje výraznejšiu úpravu, a teda aj šikovného autora dramatizácie. Inscenátori v Divadle Meteorit podrobili rozprávku úpravám a viacerým škrtom. Cestu malej Gerdy zúžili iba na návštevu kráľovského paláca a zbojníckej osady, no inscenácia je aj tak pridlhá.
Hry s kontroverznou spoločenskou koreláciou
V slovenskom a československom divadelnom kontexte sa často stretneme s témami, ktoré vyvolávajú diskusie. Hra Kto sa nebojí, nech chodí do divadla, uvedená 5.5., skúma tabuizované vzťahy a konfrontuje diváka s citovým a sexuálnym svetom postáv. Kamila Antalová zobrazuje Unu ako dominantnú, no zároveň zraniteľnú postavu, zatiaľ čo Ray predstavuje opatrnú, no zraniteľnú mužskú reakciu.
Iné zahraničné vplyvy a reflexie
Moskovské dokumentárne divadlo Teatr.doc vzniklo v roku 2002 ako mimovládny neziskový projekt. Umelci z Teatr.doc tvoria spoločensky angažované divadlo, ktoré reaguje na aktuálne témy a volajú po umeleckom spracovaní. V zahraničnom kontexte sa objavujú aj diela ako Bůh stvořil člověka, člověk stvořil procesor či interpretácie Ostrovskijovho Lesa není výjimkou s uzavretou skupinou postáv a prvkami pretvárky.
Table a záznamy dát
| Inscenácia | Autor | Poznámka |
|---|---|---|
| Triáda | Martin Hvišč | Rozpráva o výpovedi postáv a slove |
| Láska a peniaze | Dennis Kelly | Morálny problém bez vlastnej viny |
| Ďalej | Ďur Papharhaji | Sonda do spolužitia staršieho páru |
